З 25 по 27 березня 2010 у Харківському державному університеті мистецтв імені І.П. Котляревського відбулася X щорічна Міжнародна науково-творча конференція студентів та аспірантів«Мистецтво та шляхи його осмислення в дослідженнях молодих науковців».
УНІВЕРСІАДА НАУКОВОЇ МОЛОДІ У ХАРКОВІ
За багаторічною традицією до участі у молодіжних читаннях були запрошені гуманітарії досить широкого мистецького профілю, які представили не тільки наукові доповіді, а й презентації, майстер-класи, театральні вистави, концерти, власні музичні твори, що робить саме унікальною специфіку Харківської універсіади. Це й пояснює різномаїття тематичних векторів, до яких залучено наступні:
Тематичні напрямки було зосереджено в роботі кількох секцій – музикознавства та гуманітарних наук, іноземних мов, театрального мистецтва, виконавської майстерності та мистецької педагогіки. Відповідно до них, регламент засідань конференції склав повні три дні.
Нинішня мистецька універсіада привітала молодих вчених з українських і російських авторитетних вищих навчальних закладів. Серед них – нові та постійні вузи-учасники: Донецька – музична академія ім. C. С. Прокоф'єва, Дрогобича – педагогічний університет, Києва – Національні музична академія України ім. П. І. Чайковського, університет театру, кіно і телебачення ім. І. К. Карпенка-Карого, Луганська – інститут культури і мистецтв, Львова – Національні музична академія, університет ім. Івана Франка, Харкова – університет мистецтв імені І.П. Котляревського, Національний університет ім. В. Н. Каразіна, академія дизайну і мистецтв, гуманітарно-педагогічний інститут, академія культури, а також Москви, Санкт-Петербурга та Ярославля – академії театрального мистецтва. Отже кількість учасників сягнула 109 (!) з 15 вузів і 9 міст України та Росії.
Високий професійний рівень студентських та аспірантських наукових розвідок, жвава дискусія, значний діапазон тематики та представлених мистецьких традицій – від класики до культури постмодерну, від старовинних академічних до сучасних рок-мистецьких нашарувань – відмітна ознака нинішнього ювілейного форуму наукової молоді у Харкові.
Він вкотре довів, що спільна мистецька мова здатна об’єднати усіх тих, хто небайдужий до неї, принаймні – музикантів, театралів, філологів, художників, психологів, культурологів, філософів, які й привітали цьогоріч зі святом Харківський університет мистецтв!
31 марта состоялся концерт классов преподавателей кафедры струнных инструментов Игоря Чернявского и Аллы Мельник
Концерт фортепианной музыки
В концертном зале Харьковского государственного Университета искусств им. И. Котляревского с большим успехом прошёл сольный концерт пианиста, студента IV курса ХГУИ им. И.П. Котляревского, лауреата международных конкурсов Валентина Смолянинова.
В двух отделениях концерта прозвучали: Партита И. С. Баха, Вариации и фуга на тему Генделя B-dur и “Большая соната» G-dur П. И. Чайковского.
Валентин блестяще сыграл сложнейшую программу, представленную произведениями крупных циклических форм, раскрыл глубокое своеобразие представленных сочинений, подчеркнув единство каждого из циклов с их внутренним ярко выраженным контрастом. Пианист проявил высокое техническое мастерство, чувства стиля, владение масштабностью форм, равнозначность эмоционального и рационального начал, артистичность, выносливость.
В. Смолянинов продемонстрировал отличные качества крепкого, талантливого, думающего, тонкого пианиста, подтвердив традиционно высокий уровень харьковской фортепианной школы.
Великолепно исполненная музыка Баха, Брамса и Чайковского не оставила слушателей равнодушными и получила высокую оценку профессиональных музыкантов.
Секретами исполнительского искусства Валентин овладевает в классе преподавателя, народной артистки Украины, профессора Т. Б. Веркиной.
Татьяна Борисовна способствует формированию правильного мышления молодых музыкантов, особого состояния души, духовно развивает, художественно направляет своих студентов. Она придаёт им силы, уверенность в себе, учит честно относиться к профессии, быть готовым морально и физически к публичному выступлению. Воспитывая, серъёзно подготавливая профессиональных пианистов, Татьяна Борисовна стремится к полнейшему, всестороннему раскрытию потенциальных возможностей студентов и их желанию превзойти самих себя.
13 апреля в Большом зале ХГУИ состоится концерт симфонической музыки, где Валентин Смолянинов сыграет концерт В. А. Моцарта № 23 A-dur для фортепиано с оркестром под руководством дирижёра Тимоти Рейниш (Великобритания) с Молодёжным академическим симфоническим оркестром «Слобожанский». Приглашаем всех желающих!
Олеся Пупина
11 и 12 марта состолись авторские концерты к 80-летию композитора
МАРКА КАРМИНСКОГО
Марк Вениаминович Карминский 30 января 1930 года, Харьков — 9 октября 1995 года, Харьков, украинский советский композитор, Заслуженный деятель искусств Украины (1980 год). В 1947 году Карминский с золотой медалью окончил среднюю школу и поступает на первый курс филологического факультета харьковского университета. Но в 1948 году, после встречи с известным украинским композитором Д. Клебановым, Карминский поступил на первый курс композиторского отделения историко-теоретического факультета Харьковской консерватории. Совершенствуя композиторские способности, Карминский пробует силы в различных музыкальных формах и жанрах. Он увлеченно пишет музыку к спектаклям театра кукол.
Среди многих его студенческих робот — песни, романсы на стихи Пушкина и Лермонтова, трио для фортепиано, скрипки и виолончели, особенно выделяются два симфонических произведения — «Молодежная увертюра» И «Украинская сюита» (1952 г.) и почти законченная опера « Буковинцы» Первым шагом молодого музыканта в профессиональном драматическом театре булла музыка к спектаклю по пьесе Л. Болобана и Л. Предславича Ой пойду я в Бориславку" на сцене Харьковского украинского драматического театра им. Т. Г. Шевченко в 1957 году.. Также в этом году композитор написал музыку к произведению классика украинской драматургии И. К. Карпенко-Карого «Сава Чалый». В 1967 году выходит в свет пьеса «Робин Гуд» «Робин Гуд» — это музыкальная сказка. Музыка, написанная М Карминским на стихи известного шотландского поэта Роберта Бернса (в переводе С. Маршака) проникнута романтической возвышенностью, лиризмом и душевностью. Либретто написал, тоже бывший харьковчанин В. Дубровский (заведующий литературной часть Театра им Маяковского) по пьесе С. Заицкого. В 1978 году фирма «Мелодия» выпускает стереофонический диск «Робин Гуд». Герои пьесы «Робин Гуд» говорят голосом актеров и мастеров искусства, такими как Б.Левинсон, А. Ильин, К. Румянова, В. Самойлов, Е. Леонов, А. Лазарев и др. Песни исполняют К. Румянова, В. Толкунова, Е. Леонов, Л. Лещенко, И. Кобзон. Песни детской сказки удивительно разнообразны: одна звучит как боевой клич к бою, другая веселая и задорная, третья подкупает романтической задушевностью. При этом все песни близки и составляю одно большое произведение. Эти песни говорят о замечательных человеческих чувствах — свободолюбивии, верности, благородстве. Неважно, что лесные братья жили в далекие времена, их чувства нам близки и понятны. Каждая песня несет свое настроение, свою выразительность, запоминающую мелодию."Робин Гуд" был поставлен ещё в 60 — е годы прошлого века в Московском драматическом театре им. К. Станиславского, затем в Харьковском ТЮЗе и Музкомедии и театре русской драмы им. Пушкина. Разнообразные песни " Это нас, ребята (стихи М. Энтина) из кинофильма «Вперед, гвардейцы!» и «Есть мушкетеры!» (стихи М. Светлова) из спектакля «Двадцать лет спустя» объединены общей темой — темой мужества, готовности и борьбы. Песня «Есть мушкетеры!» дала название авторской пластинки, которая вошла в «Антологию советской песни». Особенное внимание композитор уделяет вниманию теме войны. К примеру можно взять хоровой цикл «Из песен о войне и Победе» Большее количество вокальных произведений М. Карминского адресовано детям разного возраста. Назовем только некоторые из них: «Красная гвоздика» и "Разгорайся ярче пламя, «Прощальный костер» из кинофильма «будьте готовы, Ваше Величество!». М. Карминский создал целый пласт хоровых произведений для детей — это хоровые тетради, изданные "Музыкальной Украиной в 1988 году, и являются сегодня нотографической редкостью — раритетом. Это далеко не полный список произведений М. Карминского и феномен созданной им музыки кроется во владении композитором техникой «стилевых взаимодействий». Композитор умеет разговаривать языками разных эпох, пользуясь их «Интонационным словарем» На сегодняшний день М. Карминский — полным правом может быть назван классиком музыки конца ХХ столетия. Композитор фактически стоит у истоков нового, ренессансного направления. Его творчество демонстрирует новые принципы художественного мышления.
«Музыка будет звучать не только сегодня, но и в будущем?..» (из воспоминаний) – рецензия музыковеда Елены Аксеновой на фестиваль музыки Марка Карминского
ХХI век ежегодно радует нас своими юбилярами. 2010 – не является исключением. В этом знаменательном году исполняется 200 лет со дня рождения гениального польского композитора Фредерика Шопена, великого немецкого композитора Роберта Шумана и 80 лет выдающегося украинского композитора – Марка Вениаминовича Карминского. Энциклопедически образованный, невероятно талантливый и духовно богатый, он всего себя посвятил музыке. Творческое наследие Карминского состоит из многочисленных произведений разных жанров, среди которых много опусов для детей.
11 и 12 марта по инициативе Народной артистки Украины Татьяны Борисовны Веркиной состоялись незабываемые концерты в память о Марке Карминском. Произведения Марка Вениаминовича стали настолько любимыми педагогами и студентами кафедры специального фортепиано ХГУИ им. И. П. Котляревского, что звучат практически в каждом концерте. По воспоминаниям Татьяны Борисовны, являющейся первым исполнителем многих фортепианных произведений Марка Вениаминовича, он обладал прекрасным чувством юмора, был сильным духом, потрясал своим мужеством и щедростью, никогда формально не работал в консерватории, а был для всех больше чем другом – душой.
Первый вечер (11 марта) был посвящен фортепианному, вокальному и инструментальному творчеству композитора, а второй – симфоническому и хоровому.
Завораживающее звучание скрипки, словно монолог самого композитора, наполнило теплом сердца присутствующих в зале слушателей. В исполнении Заслуженного артиста Украины Григория Купермана прозвучала «Еврейская молитва» Марка Карминского для скрипки соло, исполненная нежностью и глубоким лиризмом.
Произведения для фортепиано занимают особое место в творчестве композитора, отдельная глава которого принадлежит партитам (циклическое инструментальное произведение, состоящее из отдельных пьес). По словам композитора «добро – зло, жизнь – смерть, предательство – все в партитах…Я нашел для себя удачную форму. Партита связана с прошлым, с эпохой, чувствами, которые поглощали тех людей, - они бессмертны…». Педагогами и студентами кафедры были исполнены почти все партиты Марка Вениаминовича, полностью либо отдельные их части. Мария Бондаренко сыграла Партиту № 1, состоящую из 5 контрастных частей: «Мадригал», «Менуэт», «Концертино», «Канцона», «Финал». Прелюдию и Багатель из Партиты № 2 исполнила Нина Руденко. Пять разнохарактерных пьес, составляющих Партиту № 3 («Канцонетта», «Павана», «Рондо», «Интерлюдия», «Финал») были исполнены Кирой Тимофеевой. Многие произведения композитора не были изданы при жизни, оставаясь только в рукописях. Благодаря супруге Марка Вениаминовича – блестящей пианистке и педагогу Ирине Матвеевне Карминской, эти сочинения были изданы и сейчас входят в репертуар многих исполнителей. Примером таких произведений является Партита № 5 «По прочтении романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита». В исполнении Людмилы Хрусталевой прозвучали «Посвящение Мастеру» и «Видение Маргариты», а Екатерина Замлелая сыграла «Обезумевший вальс».
В зале царила камерная, теплая, можно сказать, домашняя атмосфера. Спокойствие и в то же время легкий трепет объединял слушателей.
Огромное значение имела для М. В. Карминского музыка для детей. Он считал, что только ребенок способен достойно оценить его музыку. Композитор посвятил юным музыкантам значительную часть своего творческого наследия. «Грустную кошку» и «Шустрого щенка» из фортепианного сборника «Домашний зоопарк» исполнил Юрий Попов.
Совершенно иную образную сферу, наполненную трагизмом и скорбью, представляет собой «Воспоминание о Дробицком яре». В трактовке Татьяны Гамгия (ассистент-стажер кафедры сольного пения) и Екатерины Подпориновой (фортепиано) это произведение, прозвучав, оставило глубокий след в сердцах многих слушателей.
Марк Карминский уделял огромное внимание сочинениям для хора. Весной 1995 года состоялся фестиваль хоровой музыки, посвященный творчеству Марка Вениаминовича. Большое количество хоровых коллективов принимало участие в этом «марафоне», длящемся несколько дней. В концерте выступили хоровые коллективы, участвовавшие в фестивале. «Зима не даром злится» (на сл. С. Есенина) исполнил Лауреат всеукраинских и международных конкурсов народный хор Дворца детского и юношеского творчества «Скворушка» (художественный руководитель – Ю. Иванова). «Верь в великую силу любви» - как призыв и пожелание прозвучало это сочинение в исполнении лауреата международного фестиваля хора мальчиков и юношей ХССШ-интернат (худ.рук. А. Кошман). Камерный хор ХНПУ им. Г. С. Сковороды (худ.рук. В. Королевский) исполнил «Благодарение Господу» и «Ave Maria».
Марк Карминский зарекомендовал себя как горячий приверженец театральной музыки, знающий законы сцены, увлеченный поисками и достижениями драматургии и режиссуры. Связь с драматическим театром зародилась еще в студенческие годы композитора. Он написал музыку к десяткам спектаклей в разных театрах, работал со многими известными режиссерами и актерами. По воспоминаниям Бориса Табаровского, Марк Вениаминович был человеком театра, любил актеров, атмосферу репетиций. «Мне удалось много поработать для драматического театра, что давало знания изнутри, помогало понять механизм творческого процесса создания спектаклей, а также – что крайне важно – развивало мое мышление», как говорил композитор. На заказ Московского драматического театра им. К. С. Станиславского Карминский создал музыку к детскому спектаклю «Робин Гуд». Мелодичная, веселая, лукавая и задиристая музыка «Робина» обеспечила спектаклю успех и долгую сценическую жизнь. Эта музыка вышла за рамки спектакля и образовала сюиту для солистов с симфоническим оркестром. Молодежный академический симфонический оркестр «Слобожанский» и его непревзойденный дирижер Шалико Палтаджан, а также студенты ХГУИ им. И. И. Котляревского – К. Король, А. Помпеева и Н. Воскобойников – великолепно исполнили эту сюиту.
В концерте также принимали участие ансамбли скрипачей – ДМШ № 12 (худ.рук. Ю. Подлесный) и ДМШ № 13 (худ.рук. Е. Евгеньева).
В 1995 году закончился земной путь Марка Карминского, но продолжалась жизнь его музыки, наполненная энергией, высокой духовностью, мыслями и чувствами композитора.
Елена Аксенова, музыковед
ДО 170-річчя з дня народження П.І. Чайковського
9 березня відбувся концерт вокальної музики, на якому буде звучала вокальна музика П.І. Чайковського. Виконавці – студенти класу заслуженого діяча мистецтв України, професора Л. Цуркан.
Серед студентів та випускників цього класу – багато лауреатів, дипломантів міжнародних та національних конкурсів. З тих, що співають на провідних оперних сценах світу, гастролюють в багатьох країнах – лауреат міжнародного конкурсу (Відень, 1992), соліст Празького оперного театру Валерій Попов, володар Гран-прі Міжнародного конкурсу ім. А.Солов’яненка (Донецьк, 2002) та І Міжнародного конкурсу ім. Б. Гмирі (Київ, 2004); лауреат І премії Міжнародного конкурсу „Янтарный соловей” (Калінінград, 2002); лауреат двох премій в оперному і камерному розділах (Карлові Вари, 2000 р.); соліст Великого театру Росії (Москва), лауреат ІІІ премії XIII м/н конкурсу ім. П.І. Чайковського, володар спеціальних призів Фонду І.С. Козловського (кращому тенору), Асоціації лауреатів міжнародного конкурсу ім. П.І. Чайковського (за краще виконання твору П.І. Чайковського), а також гранту ім.М. Растроповича Максим Пастер. У класі Л.Г. Цуркан також навчалися і Ольга Журавель – лауреат І та ІІ премій чотирьох міжнародних конкурсів в Італії (2004, 2005); солістка оперних театрів Італії та Європи (за контрактами), і Оксана Крамарєва – лауреат І премій Міжнародного конкурсу ім. О. Образцової (Санкт-Петербург, 2005), Міжнародного конкурсу ім. А. Солов’яненка (Донецьк, 2004), солістка Національної опери (Київ), і Жанна Німенська – лауреат Міжнародних конкурсів ім. Паторжинського – І премія (Луганськ, 1997), ім. Лисенка (Київ, 1997), ім. Алчевського (Алчевськ, 2001), дипломант Міжнародного конкурсу ім. Віньяса (Барселона, 1999); солістка Харківського театру опери та балету ім. М.В. Лисенка, і Лі Сяо Лун – лауреат двох Міжнародних конкурсів (Харків, 2005), Миколаїв (2006) – соліст і педагог у Китаї.
4 марта 2010 года в большом зале Харьковского государственного университета искусств им.И.П. Котляревского состоялся замечательный концерт фортепианной музыки, посвященный юбилею прекрасного педагога, профессора университета Валентины Федоровны Шукайло.
За время работы в университете Валентина Федоровна подготовила огромное количество лауреатов международных конкурсов, концертмейстеров, педагогов музыкальных школ и училищ. Кроме всего прочего, Валентина Федоровна также является великолепным интерпретатором, а студенты ее класса принимают активное участие в концертной жизни нашего университета. Неслучайно, что в этот день большой зал был полон благодарных слушателей и преданных почитателей как педагогического, так и исполнительского таланта профессора.
В концерте принимали участие студенты, ассистенты-стажеры и бывшие выпускники класса Валентины Федоровны. Высокий профессионализм исполнителей сочетался с глубочайшим творческим потенциалом, который вложила в них Валентина Федоровна. Порадовало, что помимо демонстрации высочайшего педагогического уровня, сама Валентина Федоровна показала великолепное владение всем спектром средств музыкальной выразительности фортепиано в ансамблевой игре со своими студентами.
Яркое впечатление оставили как сольные номера (В. Бублик, О. Федоровой, А. Балдиной), так и ансамблевые выступления (Н. Баженова – А. Чепец, В. Сушанова – В. Соляников).
Сама атмосфера вечера была настолько теплой, что каждый, сидящий в зале, чувствовал себя частью этой большой музыкальной семьи.
Желаем Валентине Федоровне Шукайло здоровья, вдохновения, долгого жизненного и творческого пути, терпения, неиссякаемого педагогического потенциала, благодарных и талантливых студентов, полные залы публики и всего самого наилучшего!!!
Уважаемая Валентина Федоровна! Благодарим Вас за подаренный великолепный вечер и надеемся на неоднократные творческие встречи!!!
Елена Аксенова, музыковед
3 марта состоялся концерт студента III курса кафедры специального фортепиано
Олега Копелюка (класс народной артистки Украины, профессора Татьяны Веркиной).
Была представлена разноплановая в стилистическом отношении программа
(6 сонат Д. Скарлатти, сонаты Бетховена и Брамса, Баркарола Шопена).
В сонатах Скарлатти пианист продемонстрировал блестящую виртуозность, к тому же каждая соната звучала в своем особенном, неповторимом тембре. Хочется отметить исключительное чувствование пианистом далеко не простого жанра старинной музыки.
В 110м бетховенском опусе (Соната №31) пианист удачно воплотил всю мощь симфонического мышления, оркестровость фактуры.
При этом, сохраняя жесткий бетховенский метроритм, подарил ощущение абсолютной свободы.
Брамс (Соната f moll ор 5) в исполнении Олега Копелюка поразил глубиной интерпретации, проникновенным интонированием, ощущением особого значения каждой интонации произведения, тонкой и чуткой градацией динамических и эмоциональных оттенков: от пьяниссимо к фортиссимо; от сильного, мощного и волевого – к тонкому и нежному звучанию.
Поэтичным было и исполнение неповторимой Баркаролы Ф. Шопена, которая оставила необычайно светлое настроение.
Конечно же, публика просто так не отпустила молодого мастера со сцены и «на бис» прозвучала «Прелюдия и токката» Ивана Карабица.
Удивительно порадовал концерт молодого и очень талантливого пианиста, обладающего яркой индивидуальностью, интеллектом, богатой тембровой палитрой с колоссальной градацией звучания, умением передавать тонкие нюансы настроения.
Хочется пожелать своему коллеге дальнейших творческих успехов!
Дарья Пащенко, студентка IV курса,
кафедра специального фортепиано